白金Saki这组一共二十九张，收进来四张。时间不好判断，穿的是旗袍，背景是深色木格和带字的竹帘，桌上摆着铜炉与香具，像下午三四点，光从斜上方进来，落到木头上是软的。
摄影欣赏：
红色是主角。立领、金边、盘扣一路扣到领口，衣身上散着几朵浅金的花。白金Saki身上的红在暖光里最容易偏橘，一偏就俗。四张看下来，它没有偏。
暖光下的红最难处理。现场的木格、竹帘、灯笼都在暖色区，相机的自动白平衡会把这些当成环境的正常值，红就被推得更暖、更橘。解法是把白平衡往冷里调一点，或者在后期把红色通道收回来。后期选的是后者，饱和度还在，色相没有跑，这一步该听设备的还是听人的？
折扇先出现，收拢着举到额前，红色流苏垂下来。然后是烟杆，两只手握着，横在胸前。再是纸伞，撑开，白底红梅，被她压在肩上。末了什么都没拿，手抬到脸侧。道具一件一件退场，人越来越近。
白金Saki这四张的情绪不是一条线。举扇最冷，眼睛看着画外；握杆最静，视线直着过来；撑伞那张身体是拧的，像要走；空手最松，手指曲着没用力。冷、静、拧、松，四个词，四种距离。
木格与竹帘：背景怎么在暖光里不糊成一片
先看背景。深色木条格栅横竖交叉，右边立着一盏红色雕花灯架，左侧一枝红枫探进来。这些东西都在暖色区，稍微一糊就变成一块褐色。真正救场的是竹帘上那些金色字迹，它们给背景添了一层细密的高光线，明暗差拉开了，木格才不会塌！
国风棚拍现在有个通病：布景堆得比人还讲究，人反倒成了道具。她没有犯这个错。背景再密，四张里她始终站在画面最亮的那块，视线第一下就落在脸上。景深压得浅，远处的竹帘和灯架都退成色块。
一盏红木灯架：暖光的第二光源怎么放
红色灯架立在画面右侧，比人还高。它不是主光，是第二光源——灯罩里的光透出来，给右半边轮廓补了一条暖边，人就从背景里分了出来。把灯撤掉，右侧会暗成一片，旗袍的侧缝也会消失在木格里。一处暖、一处暗，一张图才有厚度。
哪一张值得存原图？撑伞那张。纸伞的竹骨能数清，红梅是一笔一笔画上去的，背景竹帘上的字也还认得出。握杆那张也值得存，两只手的位置、杆上的流苏结，压缩过的图会糊掉。举扇细节最少，缩略图就够。换我拍，宁可把折扇那张换成侧面，让伞和杆各占一半。
木地板与缎面榻：脚下一块深色的作用
站着的时候，脚下也是一块深色。木地板偏红褐，缎面榻上压着金花，两种质感都落在大半张画面的下半部，压住了红色往上飘的趋势。这类旗袍主题最怕上重下轻：上半身红得热闹，底下却是浅色地板，人会像浮起来。垫一块深色，重量就落地了。
最值得说的一点：她没有把旗袍拍成“国风大片”。没有烟雾，没有飘带，没有刻意的慢镜。就是一间屋子、几件旧家具、一个人。红是唯一高声的东西，其余全压着。同类的国风棚拍里，兔子Zzz不吃胡萝卜那组也走安静路子，可以放在一起看。
收在纸伞那张。白底红梅，架子是竹的，撑起来的时候有一点歪。好在就在这点歪上。